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Cão Fila

Nos anos de 1970-1980 algumas pixações se tornaram bem conhecidas em São Paulo por serem pioneiras e vistas em várias partes da cidade, despertando a curiosidade das pessoas, CÃO FILA foi uma delas.

“O cão fila vai ficar conhecido como banana!”

Antenor de Lara Campos Filho, mais conhecido como Tozinho (1924 – 2012), foi filho de um grande exportador de café e viveu confortavelmente numa ilha que herdou da mãe na Represa Billings, na altura do quilômetro 26 (K26!) da Estrada dos Alvarenga no município de São Bernardo do Campo. Lá, criou seus cães da raça fila (chegando a possuir 200 cães), montou a Associação de Criadores de Fila Brasileiro (ACFB) e brincava que queria tornar a raça tão popular no Brasil quanto a banana.

Ecologista, nunca casado, sem filhos, foi também campeão de halterofilismo, motonáutica e esqui aquático, baterista, pistonista, mulherengo, usava dois palavrões para cada três palavras ditas, às vezes era até rude, mas muito leal aos amigos.

Fatores que o tornaram o excêntrico pioneiro da pixação no país? Para promover seu negócio saía numa caminhonete entupida de tinta, deixando sua enigmática e onipresente marca “CÃO FILA” ou “CÃO FILA K26“, em muros, pontes, viadutos, placas, postes, pedras e barrancos de todo o país (até em Manaus malandro!)

“Estudei táticas de guerra em livros e revistas”, explica ele. “É preciso atacar pelos flancos para fechar o cerco”.

Durante a Ditadura, chegaram a achar que a inscrição era uma mensagem política, sendo necessário Tozinho ir até uma rádio negar em entrevista, aproveitando para declarar seu apoio ao regime. Nunca foi preso e até ganhou um prêmio internacional de propaganda por ter desenvolvido uma nova mídia. Cão Fila não era um pixador, mas sim o dono de um canil onde eram vendidos cachorros da raça.

Cerca de 60% dos que lêem as inscrições, admite Tozinho, não as entendem. “Mas, de uma forma ou de outra, as pessoas acabam chegando aqui”. Isto é, na sua ilha, sede da ACFB fundada em 1972, chegando a receber até 600 visitantes por mês!

As escolhas dos locais requeriam fina sensibilidade mercadológica, um dos objetivos do comércio é convencer o público de que o fila é dócil, bonito e de “manutenção” barata. Quando morreu ao domingo do dia 29/04/12, aos 87 anos, de falência de órgãos, possuia 15 cães fila.

Esse cara que arregaçou São Paulo, e ainda na primeira metade da década de 80, oriundos do movimento punk, começam a aparecer os primeiros pixadores como conhecemos atualmente.

E foi à partir daí!

 

Postado por Fábio (Grilo)

 

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Religiões excêntricas

Existem diversos tipos de religião no mundo, desde as mais eventualmente conhecidas até as mais excêntricas que você nunca imaginou na vida! Não estamos aqui para julgá-las, pois se cada uma delas, da forma que são, enchem o coração de seus fiéis de alegria, fé e esperança, cada um se torna completo do jeito que lhe convém, e isso é muito bom!

Como exemplo, das que achei mais exóticas:

1) A religião Jedi

O “Jedaísmo” é uma mistura do taoísmo e do budismo, e também incorpora elementos da cavalaria medieval. Não há nenhuma doutrina formal central, por isso é vagamente conhecido como o Código Jedi.

May the Force be with you, irmão!

Embora isso não seja confirmado, existe um boato de que os Jedi mais velhos obrigam membros que queiram aderir à religião a assistir a trilogia original de Star Wars 16 vezes seguidas (somente a primeira trilogia, pois os filmes mais recentes são considerados uma abominação). Isso pra aderir, imagina pro batismo hahaha, ainda não assisti as 16 vezes, mas estou na 4ª ou 5ª vez, sou um padawan!

2) Movimento do Príncipe Phillip

O príncipe Philip, marido da rainha Elizabeth, é um deus no sul do Pacífico. A tribo Yaohnanen de Vanuatu acredita que o príncipe Philip é um ser divino, filho de um espírito da montanha que viajou pelos mares para um lugar distante, se casou com uma mulher poderosa, e retornará à sua terra um dia.

O movimento é um tipo de “culto a produtos”, onde as tribos se focam na obtenção de bens materiais trazidos das nações industrializadas, que vieram em grande quantidade na época da 2º Guerra, quando Vanuatu era uma espécie de aeroporto.

Na peita e no coração!

Quando a guerra terminou e as bases se fecharam, as entregas também terminaram. Então, o que os nativos fizeram? Criaram falsos aeroportos e equipamentos de rádio com cocos, na esperança de atrair mais entregas imitando o que tinham visto. Assim, quando o casal real fez uma visita oficial a Vanuatu em 1974 (levando presentes), a lenda do príncipe Philip cresceu ainda mais.

Caso você esteja se perguntando, sim, ele soube do gracejo, e decidiu mantê-lo! Eu faria o mesmo hahaha, fácil, tipo “mim fome, tragam-me comida!”

3) Igreja Maradoniana

Fundada em Rosário, na Argentina, em 1998, a Igreja Maradoniana já conta com em torno de cem mil seguidores. Tudo começou na madrugada de 30 de outubro daquele ano, quando dois amigos se encontraram: o jornalista Hernan Amez e seu amigo Hector Campomar. Um olhou para o outro e disse: “Feliz Natal!”, numa alusão ao aniversário de Maradona, o maior jogador de futebol argentino e para muitos, o melhor do mundo.

A religião tem o tetragrama sagrado, D10S, que mistura a palavra em espanhol para Deus (Dios) com o D de Diego e o 10 da sua camisa.

Essa brincadeira escarnecedora evoluiu para uma ideia que a dupla chamou de mágica. Convidaram outro amigo e fanático por Maradona, Alejandro Verón, e juntos resolveram fundar a Igreja Maradoniana. Desde então, para esses zombeteiros, o calendário passou a ser dividido em AM e DM, isto é, antes e depois de Maradona. Nesse caso, estamos hoje no ano 52 DM.

Todos os anos, desde 1998, os seguidores de Maradona festejam o seu Natal, a 30 de outubro, e o que chamam de Páscoa, a 22 de junho, numa referência ao gol que consideram milagroso contra a Inglaterra na Copa de 1986, quando o jogador driblou vários adversários. No mesmo jogo, o craque argentino fez um gol com a mão e respondeu aos jornalistas após a partida, cinicamente: “Gol com a mão? Foi a mão de Deus”.

No lugar onde os maradonianos se reúnem há um altar ao seu ídolo, onde os sacerdotes, com trajes similares aos dos padres católicos, acendem velas. Além disso, há uma bola “ensanguentada”, com uma coroa de espinhos. Numa entrevista ao jornal Lance!, o fundador do movimento afirmou que é possível ser católico e maradoniano, pois um é o deus do coração, e o outro da razão, numa demonstração de que não está brincando quando endeusa o ex-jogador. E concluiu: “Não queremos mudá-lo, o adoramos como ele é”.

Zombando do cristianismo e idolatrando Maradona, o maradonianismo conta com mais de 15% de brasileiros (?), entre eles alguns famosos como: Ronaldinho Gaúcho, Deco e o ex-jogador Careca (grande amigo de Maradona).

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É… AMÉM!

Postado por Fábio (Grilo)

 

 


Pixação com extintor de incêndio

Pixação também é arte, porquê você acha que não? Crime por dano ao patrimônio público? Eu não acho, na Antiguidade foram evidenciados elementos da pixação que continham desde xingamentos à poesias. Na Idade Média padres pixavam muros de conventos alheios no intuito de expor sua ideologia, criticar doutrinas contrárias às suas ou mesmo difamar governantes. Sejam utilizados em revoltas estudantis ou governamentais, protestos, disputas territoriais, moral, preza, é considerada transgressiva, predatória, visualmente agressiva, interfere, degrada, é suja! É uma parada que subverte valores.

A facilidade hoje está tão grande pra aquisição de latas de spray, sejam elas das mais variadas cartelas de cores possíveis, sprays “pocket”, sprays de até 750 ml, válvulas macias, baixa e alta pressão, com cheiros adocicados (de banana!) e até silenciador de cap’s!

Trecho do 100Comédia

Agora estão substituindo as latinhas de spray pelo extintor de incêndio, e tudo graças a esse cara aqui, KIDULT!

KIDULT

Inconformado com o sistema capitalista e a comercialização do grafite, este francês através do movimento chamado “Illegalize Graffiti”, demonstra em suas pixações feitas com extintor toda a sua revolta nas vitrines das grandes marcas internacionais como SoHoHermés, Céline, Christian Loubotin, Supreme, Louis Vuitton e Marc Jacobs (este último por curiosidade fotografou a fachada de sua loja e estampou em camisetas e bonés e continuou vendendo a um preço absurdo, em dois “ataques” de KIDULT) que como diz ele, usaram o grafite como uma ferramenta para lucrar e se promover.

O resultado da pixação utilizando o extintor de incêndio são com letras que passam dos sete metros de altura, é um bagulho agressivo, extremo! Aqui no Brasil também tá rolando!

Moris / BS

LARPUS

NAO

VERS

LARPUS

LARPUS

LARPUS

Postado por Fábio (Grilo)


Pepsi > Coca-Cola

Já julgou um livro pela capa? Ou já deu sua opinião sem pedirem antes? Já tirou suas próprias conclusões não se importando em realmente saber o que aconteceu? Também já não foi com a cara de alguém né? Tá certo…

Vi esse comercial hoje e achei incrível! Trata-se do comercial da PEPSI MAX (Zero Calorias) protagonizado por Kyrie Irving, “newba” do ano da liga de basquete do ano passado, atualmente jogador do Cleveland Cavaliers, 21 anos, e capa do NBA LIVE 2014! Ele assumiu o papel de UNCLE DREW, deu uma de boca aberta no começo do game e depois arregaçou com a rapaziada no basquete de rua!

Se liga no tiozinho!

EPISÓDIO 1

 

EPISÓDIO 2

(Participação de Kevin Love, jogador do Minnesota Timberwolves e sobrinho de Mike Love dos Beach Boys, ó!)

 

EPISÓDIO 3 (O MELHOR!)

(Se liga que ele vai buscar o brother dentro do jazz! Nate Robinson jogador do Denver Nuggets e Maya Moore atleta WNBA pelo Minnesota Lynx)

 

A Pepsi faz comerciais mais fódas que a Coca-Cola, não acham?

 

Postado por Fábio (Grilo)

 


A história de uma das mais sensacionais capas de disco, Rage Against the Machine

Você conhece a história da capa do disco Rage Against the Machine, o primeiro álbum da banda?

rage

Thích Quảng Ðức foi um monge budista que imolou-se até sua morte em 1963. Ele ateou fogo em seu próprio corpo no Vietnã contra a opressão que os budistas sofriam do então atual governo Ngo Dinh Diem e sua política religiosa. Durante seu suicídio Malcolm Browne o fotografou, sendo então sua foto premiada e registrando uma das imagens mais simbólicas do século passado.  Confira no vídeo!

Considerado um Bodisatva seu coração permaneceu intacto mesmo após ter tido seu corpo todo queimado e posteriormente re-cremado, tornando-o um verdadeiro mártir e aumentando ainda mais o impacto de sua morte. Seu ato foi visto como ponto de virada na crise que culminou com a mudança do regime. A pressão internacional aumentou, mudanças prometidas pelo governo Diem não foram realizadas, houve aumento nos protestos, templos budistas foram atacados pelo governo, diversos budistas seguiram o exemplo de Thích Quảng Ðức até que um golpe militar derrubou Diem do governo.

Thích Quảng Ðức durante a autoimolação. Foto por Malcolm Browne.

Thích Quảng Ðức durante a autoimolação. Foto por Malcolm Browne.

Thích Quảng Ðức é sem dúvidas um BadMotherFucker de espírito elevado!

Postado por Bruno Fortunato (Brunold)


Conheça o trabalho do Artista Guilherme Callegari

Entrevistei em nome do blog nosso amigo e artista Guilherme Callegari para falar um pouco sobre seu trabalho. A Arte Contemporânea ganha cada vez mais espaço e grandes artistas surgem nos 4 cantos do mundo. Seu estilo é resultado de suas influências e sua criatividade é expressa nos seus trabalhos.

Another Point, 2013. 60 x 160 cm (políptico) Acrílica, nanquim e grafite sobre tela

Another Point, 2013. 60 x 160 cm (políptico) Acrílica, nanquim e grafite sobre tela

Eu particularmente enxergo em seu trabalho a Arte Urbana, Pixação, Grafite, Expressionismo Abstrato, Pop Art, Construtivismo, BadMotherfucker Art Style e Rock’n Roll. Sou fã do seu trampo e de sua arte, assim como o restante do pessoal aqui do blog. E ser amigo e fã já me faz tirar vantagem e pedir uma obra com um tema específico dentro de suas características e estilo de arte, que vai parar na sala da minha casa!

Quem é: Guilherme Callegari

Profissão: Artista Visual
Filmes: Na Natureza Selvagem e Filmefobia
Bandas: Portishead e Massive Attack
Cerveja: Stella Artois

Se você tivesse que definir seu estilo de arte, que estilo seria?
Guilherme: 
Hoje praticamente tudo o que é produzido é chamado de arte contemporânea… Acho que daqui uns anos vai existir um nome pra isso… Mas olhando lá atrás e pegando uma vanguarda que já existiu, posso ser classificado no Expressionismo Abstrato. Já me disseram que minha pintura tinha uma conversa com o Expressionismo Abstrato Alemão.

Quem são os artistas que inspiram seu trabalho?
Guilherme: Cy Twombly, Christopher Wool, Francis Bacon e Richard Serra.

CUDA 440, 2013. Acrílica, carvão e grafite sobre papelão. 67 x 100 cm

CUDA 440, 2013. Acrílica, carvão e grafite sobre papelão. 67 x 100 cm

Existe algum processo para você criar seus trabalhos? Geralmente como surgem as ideias?
Guilherme: 
Quando eu começo uma pintura nunca sei como ela vai ficar no final, por isso tenho que ficar sempre em contato com ela. O meu único e verdadeiro processo é estar em contato com a pintura TODOS OS DIAS. Não apenas pintar todos os dias, mas pensar nela, ficar olhando para ela, estar perto dela… Só assim ela vai me dizer qual é o próximo passo e o que preciso fazer para continuar pintando-a.

Rola um processo criativo em mais de um trabalho ao mesmo tempo? Ou é um relacionamento exclusivo, um trabalho de cada vez?
Guilherme: 
Sempre trabalho em duas ou três pinturas ao mesmo tempo. Já cheguei a trabalhar em cerca de cinco pinturas ao mesmo tempo. Isso é ótimo, é meio que necessário.

Quais materiais você utiliza para os seus trabalhos?
Guilherme: 
Tinta acrílica, óleo, esmalte sintético, carvão, giz oleoso e lápis.

Você trabalhava em agências e largou de vez. O que te motivou a largar e viver como artista visual?
Guilherme: 
Sim, trabalhei por um tempo e larguei de vez. O que me motivou não foi a história de que “trabalhar em agência é se matar, ou que é chato ou esses papos”, eu larguei pois simplesmente achei que se eu queria realmente ser um bom artista, um bom pintor, teria que me dedicar a arte 100%. Focar nas minhas pinturas e trabalhar paralelamente de assistente de outros artistas, mergulhar mesmo no mundo que eu quero seguir. Não faria sentido trabalhar o dia inteiro em um escritório, e esperar a noite ou o final de semana para focar na arte. Não vejo a arte como um hobby, eu a vejo como minha vida. Vejo como um compromisso.

Closer Cantou, 2012. Acrílica, tinta serigráfica, spray e giz sobre tela. 120 x 140 cm

Closer Cantou, 2012. Acrílica, tinta serigráfica, spray e giz sobre tela. 120 x 140 cm

Como funciona esse trampo de assistência a outros artistas?
Guilherme: 
É muito bom, mil vezes melhor do que fazer a melhor faculdade de artes do mundo. A vivência no ateliê, as correrias para finalizar os trabalhos que vão para as exposições, tudo isso contribui e muito para que eu seja um bom artista. A melhor parte é entrar no mundo de outros artistas e saber como eles pensam e como desenvolvem as ideias em cima dos trabalhos. Eu aprendo muito.

Você já pensou em levar sua arte pra rua alguma vez?
Guilherme: 
Já pintei algumas vezes na rua, uns bons anos atrás, mas hoje não pretendo levar, não gosto muito dessa ideia.

Rola algum tipo de preconceito por ser artista visual no Brasil?
Guilherme: 
Até hoje ninguém nunca me falou nada. Os tempos mudaram! Muitos anos atrás os artistas levavam fama de ter aquela vida boêmia. Mas hoje existe mercado para a arte. Novas galerias surgindo a cada segundo, feira de arte quase todo mês, colecionadores enfurecidos querendo comprar. Se você ficar parado, “vadiando” você não vai conseguir chegar onde quer. Picasso produziu mais de 50mil obras, então o segredo é trabalhar e não vadiar!

Você já pensou em criar em outras formas artísticas além da pintura?
Guilherme: 
Já, mas ainda não é a hora… Preciso desenvolver muito na pintura. E só depois pretendo pisar em outros terrenos.

Entorno, 2013. Acrílica, óleo, spray, giz oleoso, grafite sobre tela. 100 x 170 cm

Entorno, 2013. Acrílica, óleo, spray, giz oleoso, grafite sobre tela. 100 x 170 cm

Quer conhecer mais sobre o seu trabalho? Siga aqui no seu Tumblr.
Ou confira seu contato no FaceBook.

Postado por Bruno Fortunato (Brunold)


Carlos Adão, o mito!

Qual o intuito da pixação? Qual a diferença entre ela e a intervenção urbana (vulgo street  art)? Ter a moral na quebrada e ser respeitado? Demarcar território? Eu, particularmente, gosto de tudo que tem a ver com a rua, e considero tudo como arte! E eu DUVIDO se você nunca viu um “marketing” desse cara, do senhor Carlos Alberto Adão!

Simpatia!

Economista de 59 anos de idade, aposentado, divorciado, pai de 5 filhos, dono de uma microempresa de motopeças, há 20 anos deixando suas famosas marcas por várias cidades (106.423 vezes em 115 cidades de 5 estados diferentes, contabilizados em outubro de 2010, considere mais!!!) desde que começou esse hobby.

“Eu sou igual a matador de aluguel, que conta os assassinatos fazendo marquinha no cabo da arma. Não perco a conta de jeito nenhum”, explica.

O motivo? Ele simplesmente escrevia seu nome em seus tênis desde a época de colégio, achava pouco e decidiu sair por aí! Afirma que Carlos Adão não é ele, e sim uma marca (é arte, marketing de guerrilha!)

Frases interessantes em suas artes, tais como:

  • Amo Carlos Adão (variável: Amo)
  • Carlos Adão é Sexo (variável: Sexy)
  • Carlos Adão é Tudo de Bom
  • Carlos Adão Sou Eu
  • Carlos Adão É Amor
  • Carlos Adão É Prazer
  • Oh! Carlos Adão (variável Ah!)
  • Mito Carlos Adão
  • Carlos Adão Gostoso
  • Viver Carlos Adão
  • Carlos Adão Seleção de 70 foi 10 (alusão ao seu numero 7010, para dep. federal)
  • Carlos é Adão
  • Carlos Adão Salva
  • Olhar Carlos Adão dá Prazer
  • Dance Carlos Adão

Como todo mito tem suas histórias, seguem algumas (das quais podem ou não ser reais):

  • Ele viaja em seu Santana sujo de tinta e cheio de propagandas, em algumas ocasiões usando terno, cueca e camiseta com o logo “Carlos Adão” pintados, ainda distribuindo para amigos e conhecidos itens personalizados como camisetas, mochilas, calcinhas, adesivos, cartões e até CD’s com músicas repetindo seu nome exaustivamente. (eu queria MUITO um kit desse, fácil!)
  • Costuma percorrer determinada quilometragem pintando apenas os quadrados pretos de onde preencherá seu nome, e retorna apenas pintando seu nome e/ou frases de verde.
  • O status de mito é tão grande, que dizem que após passar por uma desilusão amorosa pela mulher que mais amou, decidiu pintar seu nome por todos os lugares para sua ex mulher não esquecê-lo. (se a mulher esqueceu, nós não esquecemos hahahha)

Video dele em ação, falando sobre sua arte, sua campanha para Deputado Federal em 2006, suas músicas e ideias para o cd (ápice!)

 

Entrevista com Carlos Adão:

 

Sigam ele no facebook: https://www.facebook.com/adao.carlosadao

Postado por Fábio (Grilo)


A profissão mais divertida do mundo!

Se alguém me oferecesse uma oportunidade de emprego e essa oportunidade fosse para substituir qualquer personalidade independentemente de sua atividade profissional, eu escolheria sem pensar duas vezes estar no lugar de Shawn Crahan na “empresa” Slipknot! 

Shawn Crahan e Sid Wilson no show do Slipknot em São Paulo 19.10.2013

Shawn Crahan e Sid Wilson no show do Slipknot em São Paulo 19.10.2013

Estive ontem na primeiro dia do Monsters of Rock e não sai decepcionado. Os 3 melhores shows ficaram por conta de Slipknot, Korn e Hatebreed sem dúvidas nenhuma. Mas por enquanto não vou falar dos shows, mas da melhor profissão do mundo. Quando você assisti a um show do Slipknot ao vivo e de um excelente lugar é inevitável voltar boa parte de sua atenção para a performance de  Shawn Crahan como Clown! Sem dúvidas nenhuma é o cara que mais se diverte em palco. Alias, ele só se diverte! Se o público gritou por água o dia inteiro ele te joga uma ou duas garrafas de água, mas a terceira não. A terceira ele precisa abrir na sua frente e desperdiçar só para provocar. Enquanto sua percussão o leva as alturas, gira, desce, faz o caralho todo, umas batidas aqui, outras lá, uns tambores amassados, taco de beisebol, alguns berros e muita alopração. Incontáveis vezes ele arremessa seus tambores da percussão ao chão só para causar, em frações de segundos seu roadie encaixava novamente e o que o Clow fazia? Repetia o processo.

Video de um show do Slipknot com a câmera dedicada ao Clown. Performance na música The Heretic Anthem

 

O mesma música no mesmo show com a câmera oficial mostrando a performance da banda toda

 

Um dos melhores show que já vi e a melhor profissão mais divertida do mundo.

Postado por Bruno Fortunato (Brunold)

 

 

 


Vocês conhecem o bazar Venda de Garagem?

A proposta é simples: Moda, Beleza, Gastronomia, Decoração, Música e Arte. Esse evento chega em mais uma edição com uma variedade interessante de coisas que valem a pena nesses seguimentos. Curte aqui a página que vale a pena conhecer!

Evento será realizado no dia 19 de outubro, entre 12h e 19h no espaço Tupinikim Bar e Restaurante, localizado na rua das Monções, 585 – Bairro Jardim, Santo André.

Lá você vai encontrar:

Venda de Vinil com Gritaria na Feira
Consultora Mary Kay ( Com produtos á venda ) Viviane Lima

Apresentação das coleções das marcas:

Marinega 
Glass 
Dom Acessórios 
Jazz Niggas
Ifilu 
Sandra Campello Calçados 
Dazrua 
Acalmaria 
Patoy 
Sete customização
Per favore
La La Lovely 
Monkey 
Musa Serena 
Alessandra Dórea 
Tata’s Cupcake 
Rider Kustom Shop

Live Painting com os artistas : Mariana Lucio de Oliveira e Wander Monteiro 
Djs: (Cabide Originals) / Felipe Soares 

Confirme presença na página oficial do evento!


Postado por Bruno Fortunato (Brunold)


Exposição Stanley Kubrick. O grande mestre décimo Dan que f* a p* toda! Gênio!

Gênio. Podia acabar o poste assim, gênio. Sou fã incondicional do seu trabalho. Que mestre, que cara chato para caralho! A verdade é essa. Chato que chegou ao ponto de enlouquecer Jack Nicholson. Chato que chegou ao ponto de enlouquecer Stephen King. Mas ele pode!

Está acontecendo em São Paulo, no Museu da Imagem e do Som a exposição sobre Stanley Kubrick. Desde que foi confirmada sua vinda ao Brasil no ano passado esperei ansiosamente por esse dia. É como realizar um sonho de infância, levando em consideração que minha paixão pelos trabalhos do diretor começou depois de velho, ainda bem! Para saber mais sobre a vida e as obras cinematográficas desse gênio utilize o google. Você vai encontrar textos, biografias, análises e outras referências melhores escritas por pessoas muito mais entendidas do assunto do que eu. (Você pode entrar na minha onda também, que é comprar livros e seus filmes, e sentir que tem gasto dinheiro com coisa que vale a pena)

Se você tem paixão pelo trabalho de Kubrick, por seus filmes, por cinema, não deixe de ir na exposição. Veja a programação aqui! A experiência de estar junto de centenas de originais de seus filmes não tem preço para um fã ou para um apaixonado por cinema. É pra lembrar pro resto da vida e querer assistir cada um de seus filmes!

Algumas fotos que tirei lá. Mas só algumas pra deixar com vontade de ir!

Stanley Kubrick 2001

Born to Kill Stanley Kubrick

all work and no play makes jack a dull boy

A Clockwork Orange Stanley Kubrick Original

 

A Clockwork Orange Stanley Kubrick Exposição 13

A Clockwork Orange Stanley Kubrick Exposição

Stanley Kubrick Exposição 5

Stanley Kubrick Exposição 3

Stanley Kubrick Exposição 11

 

Stanley Kubrick Exposição 1

 

Vá a exposição!!!! Sinta-se nos filmes, de verdade!!!!!

 

Postado por Bruno Fortunato (Brunold)